Au Sommaire :
• Eric Bibb – La portée d’un musicien du monde : Eric Bibb réinvente avec grâce blues, gospel et folk music mais il n’est pas qu’un “entertainer”. Il enchante et émeut les publics les plus divers par son optimisme naturel, sa foi dans l’homme et sa conscience sociale. Son nouvel album, “Migration Blues”, est une merveille qui traite avec un humanisme exempt de prêchi-prêcha ou de prosélytisme d’un des grands défis de notre temps. Une nouvelle preuve qu’Eric Bibb n’a pas fini de grandir en tant qu’artiste. Par Jean-Pierre Bruneau
• Shakura S’Aida – L’art de jouer juste : Née à Brooklyn, Shakura S’Aida a surtout vécu en Suisse et au Canada. C’est dans ce pays qu’elle commence à chanter professionnellement avec le groupe Mystique puis Kaleefah, un ensemble de musique world, avant de travailler comme choriste, notamment au service de Patti LaBelle. Elle développe aussi une carrière d’actrice tandis que la scène blues la découvre grâce à un premier album sous son nom en 2008. Nous ne l’avions pas rencontrée depuis, il était grand temps de prendre des nouvelles. Par Christophe Mourot
• Bror Gunnar Jansson – Les histoires qui sonnent : Des histoires de meurtres, de fantômes et de boxeur cubain en exil… Des arpèges cristallins, des riffs cinglants, des hurlements primitifs… Tout ça est au programme de son nouvel album livré en deux actes. Avant sa tournée française dans le cadre du festival Les Nuits de l’Alligator, Soul Bag a attrapé au vol Bror Gunnar Jansson, un bluesman suédois, formidable storyteller à l’esthétique punky. Travelling avant et zoom arrière avec ce sombre et sympathique brother. Par Jules do Mar
• Gallant – Conter sur soi : Groove inventif, tension haletante, écriture entêtante : “Ology”, le premier album de Gallant, unit le R&B le plus contemporain à l’émotion charnelle de la soul en conviant pop et electro au mariage. D’une manière si personnelle – le chanteur et songwriter se livre à une introspection aussi cryptique que touchante – qu’il s’inscrit comme l’une des plus belles surprises de 2016. L’éclosion d’un talent étonnant, détenu par un jeune homme pondéré qui sait aussi captiver sur scène. Présentation. Par Nicolas Teurnier
• Watermelon Slim – Blues de bosseur : Certains musiciens consacrent toute leur vie à leur art, d’autres considèrent qu’il faut déjà avoir vécu pour avoir quelque chose d’intéressant à dire. C’est le cas de Watermelon Slim qui, à l’âge où d’autres auraient fait valoir leurs droits à la retraite, réactiva sa carrière après avoir mené mille vies : soldat, routier, agriculteur… Nul hasard donc que sa musique prenne autant aux tripes : brute, franche, directe, sale parfois, elle exprime une vérité qui fait l’essence du blues. Par Ulrick Parfum
• Robert Finley – Savoir Attendre : Dans le monde du blues et de la soul, on sait depuis longtemps que l’âge n’est rien de plus qu’un nombre sur un permis de conduire. Nous en avons aujourd’hui une nouvelle preuve avec Robert Finley. Depuis son coin du nord rural de la Louisiane, à quelques encablures de la route qui rallie Shreveport au Mississippi, ce sexagénaire publie un premier album soul-blues qui donne le frisson : “Age Don’t Mean A Thing” (Big Legal Mess). Découverte. Par Éric D.
• Hot 8 Brass Band – Durs à cuivres : Depuis un bon quart de siècle, le Hot 8 Brass Band fait vivre la tradition des orchestres cuivrés de La Nouvelle-Orléans sur les scènes du monde entier, et notamment en France. Réputé pour son show incendiaire, le groupe, depuis qu’il bénéficie du soutien du label anglais Tru Thoughts, enflamme aussi régulièrement les studios. La parution de “On The Spot” est l’occasion d’une rencontre avec son leader, le sousaphoniste Bennie “Big Peter” Pete, et avec le tromboniste et chanteur Tyrus Chapman. Par Frédéric Adrian
• Rag ‘n’ Bone Man – Fait feu de toutes voix : C’est une histoire classique : après des années de travail au sein d’une certaine scène underground britannique et une poignée d’EP passés à peu près inaperçus, il a suffi d’une seule chanson, Human, pour faire de Rag’n’Bone Man (“le chiffonnier”), la nouvelle curiosité à la mode. Derrière le tube qui a atteint les sommets en France, il y a un artiste attachant, qui affiche fièrement ses influences soul et blues et ses affinités avec les sons d’aujourd’hui. Par Frédéric Adrian
• John Blues Boyd – Comme un évidence : Cousin du pianiste Eddie Boyd, John Blues Boyd n’est devenu chanteur à plein temps qu’une fois en retraite de son travail de couvreur et après le décès de sa femme dont il dut s’occuper pendant sa maladie. Mais tout au long de sa vie, il a régulièrement chanté dans les clubs de la baie de San Francisco, seul ou en orchestre. Par Christophe Mourot
• Izo FitzRoy – Les reflets du chœur : Sans jamais rendre une copie aux allures de patchwork musical, lzo FitzRoy parvient sans peine, et avec classe, à inclure dans son premier album une multitude d’éléments. Soul, jazz, blues, gospel, hip-hop et rock fusionnent les uns avec les autres, tant dans la bande-son que dans la voix de la dame, faisant de “Skyline” une (très) bonne surprise de ce début d’année. Par Franck Cochon
• Charles X – Pousse les limites : Chanteur et rappeur, hip-hop et soul, romantique et engagé, Charles X refuse de choisir et de jouer le jeu des catégories classiques et cherche à casser à sa façon les codes de l’industrie musicale. Alors que son nouveau disque, “Peace”, est sorti, par une improbable coïncidence, le jour même de l’investiture du nouveau président américain, rencontre avec le musicien, originaire de Los Angeles et désormais installé à Bordeaux. Par Frédéric Adrian
• Nick Waterhouse – Artisan partisan : Son récent “Never Twice” illustre son aisance pour célébrer les richesses des années 50. Sans se prendre les pieds dans le tapis du surplace. Discussion avec un chanteur-guitariste qui assume son choix esthétique. Par Jules do Mar
• Valerie Ghent – Connexions inspirées : Pianiste, chanteuse, songwriter, ingénieure du son… Des centaines d’heures en studio aux côtés d’Ashford & Simpson à sa propre carrière solo, cette New- Yorkaise pleine de ressources se laisse guider par sa fine connaissance du son et de la soul qui groove. Rencontre avec une artiste qui a conçu son nouvel album entre Big Apple et le sud de la France. Par Nicolas Teurnier
• Tony Momrelle – Prend les devants : Avec “Keep Pushing”, son premier album solo, le chanteur britannique met à profit sa longue expérience au sein d’Incognito pour s’illustrer en pleine lumière. Rencontre avant un concert intense. Par Belkacem Meziane
• Jakez & the Jacks – L’école Chicago : Quartet basé à Nantes, Jakez and the Jacks a remporté en août dernier le tremplin des Rendez- Vous de l’Erdre. Présentation avec son leader, le chanteur-guitariste Jakez Rolland. Par Christophe Mourot
Et aussi : hommages à Leon Ware et, sous la forme d’un portfolio, à notre ami disquaire et photographe Jean-Pierre Arniac. Et plus de 180 chroniques de CD, livres et DVD …
Et enfin le CD Soul Bag ! Chaque semestre, Soul Bag offre un CD à ses abonnés. Sampler de 14 titres sélectionnés par nos soins parmi les nouveaux disques chroniqués dans nos pages. Sur le CD d’avril-mai-juin 2017 : Izo FitzRoy – Watermelon Slim – Rhiannon Giddens – Rag’n’Bone Man – John Blues Boyd – Sonny Knight & the Lakers – Robert Finley – Eric Bibb – Valerie June – Gabriel Garzón-Montano – The Hot 8 Brass Band – Bror Gunnar Jansson – Lee Fields & the Expressions – Thornetta Davis
En dehors des rencontres et conférences, MaMA offre aux producteurs de spectacles, managers, agents, labels … l’opportunité de présenter des artistes. Ils pourront se produire devant les professionnels français et internationaux et le public parisien dans une douzaine de salles de 150 à 1 400 places (La Cigale, La Boule Noire, La Machine du Moulin Rouge, Backstage by the Mill, Les Trois Baudets, Le Bus Palladium, Le Carmen…) et dans des lieux atypiques (bars, théâtres …) de Montmartre.
