Louis Mezzasoma, c’est la rencontre avec un jeune musicien, comme sur le crossroads, un retour à l’essence même du blues, entre Robert Johnson et Rory Gallagher. Ses chansons inspirées de ses voyages, rencontres et expériences vous plongeront profondément dans une atmosphère chargée d’émotions, aussi bien par le crissement des cordes de ses guitares sous ses doigts incisifs, que par les inflexions de sa voix vous faisant découvrir un univers à la fois doux et velouté, que roque et rude.
Ce One Man Band nous conte une musique spontanée en allant à l’essentiel. Une voix qui transmet ses textes, et une guitare qui les soutient, passant de l’acoustique au résonateur pour le jeu au « Bottleneck » fameux goulot de bouteille qui offre à l’instrument une expressivité et un son blues, aussi bien doux que rugueux.
Pour la sortie de son nouvel album « Introspection » le 17 octobre prochain, Louis Mezzasoma partagera l’affiche avec Popa Chubby lors d’un concert exceptionnel au FIL à Saint Etienne ! L’occasion de (re-)découvrir ce jeune et brillant artiste demi-finaliste du Mississippi Blues Trail Challenge lors de l’édition 2017 du Cahors Blues Festival et du prix Coup de Cœur Mississippi lors de la finale du Tremplin Blues sur Seine en novembre 2017 …
« Bitten By The Blues, The Alligator Records Story », le nouveau livre co-écrit par le président et fondateur d’Alligator Records, Bruce Iglauer, et Patrick A. Roberts, sera publié le mardi 30 octobre par les Presses de l’Université de Chicago. Ce livre est la mémoire d’une vie passée au service du blues et de la gestion d’un label de blues indépendant. « Bitten By The Blues » emmène les lecteurs jusque dans les coulisses, dévoilant les histoires les plus incroyables des musiciens, des sessions d’enregistrement et ce qu’est la vie quand on travaille aux cotés avec les légendes du genre.
De la première audition de Hound Dog Taylor au Florence’s Lounge, dans le quartier sud de Chicago, à la création d’Alligator Records, le plus grand label de blues au monde, Iglauer et Roberts emmènent les lecteurs dans un périple de 50 ans qui va des bars de Chicago jusqu’aux festivals à travers le monde.
Bruce Iglauer déclare : « nous voulions présenter les artistes immortels du blues que je connaissais si bien, comme Hound Dog Taylor, Son Seals, Koko Taylor et Albert Collins, ainsi que donner un aperçu de leur processus créatif et de leurs méthodes d’enregistrement. Nous voulions également donner aux lecteurs un aperçu détaillé des artistes passionnants et visionnaires qui perpétuent la tradition d’Alligator, comme Marcia Ball, Shemekia Copeland, Selwyn Birchwood et Toronzo Cannon ».
Ce livre est un regard d’initié sur la façon dont l’industrie du disque indépendante a changé au cours des 50 dernières années et sur l’impact de ces changements sur les artistes qui créent la musique. C’est l’histoire d’une entreprise emblématique et de son fondateur implacable … C’est l’histoire de l’industrie du blues, de la création d’une entreprise basée sur la passion pour le blues et les hauts et les bas de la gestion d’un label indépendant. C’est l’histoire du blues à Chicago et dans le monde.
Bruce Iglauer est président et fondateur d’Alligator Records, le plus grand label de blues contemporain au monde. Il est également cofondateur du magazine Living Blues et fondateur du Chicago Blues Festival. Bruce Iglauer est également un des Parrains de France Blues.
Patrick A. Roberts est professeur associé au College of Education de la Northern Illinois University. Il est le co-auteur de « Give ‘Em Soul, Richard! Race, Radio, and Rhythm and Blues in Chicago ».
Pour la 5ème édition de la Limoges Blues Party, l’association Blues en Stock a concocté un programme exceptionnel à son public le jeudi 11 et le vendredi 12 octobre 2018 !
Jugez plutôt, le jeudi 11 octobre à 18h, le Petit Auditorium (places limitées) proposera une conférence avec Bernard Jouan : LE BLUES, RIEN QUE LE BLUES
Vendredi 12 octobre à 20h, le Grand Auditorium accueillera David Evans, figure du monde du blues dont il est un spécialiste reconnu. David a côtoyé, enregistré et collaboré avec les plus grands noms de l’histoire de cette musique tels que Johnny Shines, Jack Owens, Jessie Mae Hemphill … Ce personnage étonnant, qui cumule notamment les talents de musicien, d’historien-musicologue et de conférencier, joue un rôle essentiel dans la préservation du blues rural : sa venue en France est un évènement incontournable. Au programme, un blues poignant et authentique qui s’inscrit en droite ligne de la tradition.
Ensuite, le Collectif “Blues Around …” accueillera un nouvel invité de marque, le chanteur-trompettiste Boney Fields. Né dans le ghetto noir de Chicago, Boney Fields a écumé pendant plus de 20 ans les scènes du monde entier en tant que musicien et arrangeur d’artistes tels que Lucky Peterson, Luther Allison, Bernard Allison, James Cotton, Albert Collins, Kenny Neal … Infatigable showman, ce leader charismatique laisse derrière lui partout où il passe, comme une traînée de poudre hautement énergétique et jubilatoire.
La soirée se terminera avec l’Allemand Jimmy Reiter, “One of the finest young blues guitarists on the European scene” … D’innombrables citations comme celle-ci peuvent être trouvées dans la presse internationale à propos de Christoph « Jimmy » Reiter. Ce guitariste chanteur au style élégant, mélange Blues Traditionnel et R&B dans un rare raffinement. Sollicité dès son plus jeune âge par les plus célèbres musiciens de Blues américains. Jimmy se produit actuellement avec son propre Quartet, jouant à travers l’Europe pour un public enthousiaste et de plus en plus nombreux.
Guitariste, harmoniciste, chanteur et inventeur de son fameux « tabourin », Magic Buck fête cette année ses vingt ans de carrière.
Un parcours voué au Blues, cinq albums, un répertoire original, quelques épreuves et un nombre incalculable de kilomètres parcourus. Dans un style énergique et intimiste bien à lui, l’homme chante ce qu’il vit et vit ce qu’il chante, avec beaucoup de chaleur et d’amour pour les personnes qu’il reçoit, faisant de chaque concert un moment qui fait du bien.
C’est un coup de foudre au dernier concert des Vieilles Canailles, le 5 juillet 2017, à Carcassonne. Will Barber assurait la première partie de la soirée. « J’étais en backstage quand je l’ai entendu », se souvient Greg Zlap. « J’ai adoré son univers blues. J’étais impressionné qu’il arrive à tenir le public seul avec sa guitare ». Et puis c’est Greg Zlap qui monte sur scène aux côtés de Johnny pour son solo de Gabrielle. « Ce gars est un ovni à l’harmonica ! Quand je l’ai entendu, je l’ai trouvé incroyable ». Greg et Will se retrouvent après le concert.
Le blues, la country et le rock c’est leur came. Musique désuète ? Certainement pas quand on y met la passion, la force et le talent. Alors elle devient irrésistible. Comme « Le Duel » dans lequel Greg et Will se disputent avec une délicieuse pointe d’humour à coups de mots, d’accords de guitare et de notes d’harmonica (Paroles de Nicolas Boisnard, Arrangements de Philippe Paradis).
UN DUO INÉDIT AVEC UN CRÉDO : DE LA MUSIQUE ET… BEAUCOUP D’HUMOUR !
Accompagnés par l’humoriste français spécialiste des sketchs décalés, Raphaël Mezrahi et son équipe de production, les deux artistes se sont prêtés au jeu et ont participé à la réalisation de teasers décalés avec beaucoup d’autodérision sur leurs parcours artistiques respectifs : – un duel harmonica – guitare, c vieux non ? – tu as fait Star Academy, toi? Non, The Voice. Ça peut nous servir ça ? – tu es Polonais ? tu parles Polonais ? Ça peut nous servir ça ?
Featuring Will Barber au concert de Greg Zlap, le 12 octobre au Nîmes Métropole Jazz Festival
Tournage du clip « Le Duel » le 7 novembre en facebook live
Co-plateau Greg Zlap X Will Barber le 9 Novembre à La Traverse, Cléon (renseignements ici)
Il y a 11 ans l’Altercafé ouvrait sa scène aux musiciens et DJ’s ! Après plusieurs concerts mémorables en 2018, l’Altercafé offre toujours plus de musique en développant son offre de concerts en avant soirée. Ici on aime tout ce qui sonne : rock, jazz, soul, funk, blues … On y trouve également une scène ouverte aux musiciens amateurs tous les mardis depuis 2007, de 21h à 01h : tout niveau, tout style, pour un concert, un bœuf ou une chanson. Osez-vous produire sur scène !
Née de la participation au Off du Blues des Rendez Vous de l’Erdre et de la rencontre des membres de la communauté blues régionale, l’idée d’une programmation blues régulière est née ! Les premières dates sont déjà fixées et l’Altercafé est bien décidé à s’inscrire rapidement dans la catégorie des lieux de programmation de qualité, jugez-en par vous-même avec le premier concert d’une série que l’on souhaite longue :
NEW BLUES GENERATION le mardi 6 novembre 2018
Vous pourrez ensuite vous régaler avec une programmation riche et variée :
CARLOS ELLIOT JR le dimanche 11 novembre 2018
AUTOMATIC CITY + STAGGER LEE le mercredi 14 novembre 2018
FRED CHAPELLIER le jeudi 22 novembre 2018
JESUS VOLT le dimanche 9 décembre 2018
COTTON BELLY’S le mercredi 16 janvier 2019 (+ groupe nantais)
JOHNNY GALLAGHER & THE BOTXIE BAND le dimanche 24 février 2019
BERNARD ALLISSON le mercredi 13 mars 2019
MANU LANVIN le dimanche 24 mars 2019
L’Altercafé, c’est aussi une carte alternative avec des thés et cafés issus du commerce équitable labellisés Max Haavelar, des cocktails de fruits issus du commerce équitable labellisés Oxfam, des jus bio, des bières bio ou du terroir local, des sodas bretons, des rhums de dégustation issu du commerce équitable, des vins de Loire, des vins chiliens issus du commerce équitable, de la sangria bio, des alcools bio, etc. On y trouve aussi des grignotages : tartinables variés sur toasts bio, planches fromages-charcuterie, croque monsieur maison, desserts bio …
Et une initiative unique en France depuis le 1er janvier 2010 : l’Alterminus (cocktail multifruits) est GRATUIT après minuit ! Offert sans condition, il encourage les Capitaines de Soirées qui ne boivent pas d’alcool à raccompagner leurs amis en toute sécurité et incite chacun à une consommation plus responsable.
L’Altercafé, c’est au Hangar à Bananes – 21 quai des Antilles – Ile de Nantes – 44200 Nantes
Magazine trimestriel du Blues en France, d’un format pratique (16 cm X 24 cm), le magazine comporte 96 pages. Tout en couleur et abondamment illustré de photographies, le magazine vous fait revivre les concerts des artistes en tournée en France, vous replonge périodiquement dans l’histoire et les racines de la musique BLUES, sans oublier bien entendu de vous parler des dernières nouveautés du BLUES.
Au sommaire du N°90 :
– Les interviews de Dawn Tyler Watson, Magic Buck, Mr. Sipp, Tia Gouttebel, Joyce Tape, The Ride …
– Les Comptes rendus de Jazz à Vienne, du Cahors Blues Festival, du Blues Rules Crissier, du Dax Motors N’Blues Festival, de la Blues Party, du Festival Tracteur Blues, du GrésiBlues …
– La saga de Fats Domino
– La 3ème partie du dossier « Blues et Boxe, même combat » …
– et les rubriques habituelles : La lettre et l’esprit, Le Steel des autres, L’Harmonica de Greg, La batterie de Been’s, Surfin’ Blues, les chroniques de livres, de CD et de DVD !
Dimanche 23 septembre 2018, Gaëlle Buswel donnera un grand concert à Fuchu, à l’ouest de Tokyo. Après une première visite du Japon l’année dernière, la chanteuse française revient fouler les scènes japonaises en ce mois de septembre 2018. (Lire la suite …)
• Dossier Aretha Franklin -Prénom soul : On avait beau s’y être préparé, l’annonce de son décès le 16 août dernier fut un choc. Peut-être parce qu’on réalisait à nouveau qu’elle était l’incarnation même de la soul. La reine s’en est allée. Retour sur une carrière hors norme. Par Frédéric Adrian
-Une œuvre phare : Trois grands axes – Columbia, Atlantic, Arista –, des débuts gospel et une fin de règne en demi-teinte. Tour d’horizon de soixante ans d’enregistrements. Et honneur aux onze premiers albums Atlantic qui, publiés en l’espace de cinq ans, forment un corpus de référence. Par Soul Bag
-Olympia, 19 juin 1971 : Tout compte fait, et phobie de l’avion oblige, Aretha Franklin sera très peu venue en Europe. En tout cas elle a laissé des marques profondes dans le cœur de celles et ceux qui l’ont vu à l’apogée de son règne. À l’été 1971,Soul Bag publiait dans son numéro 16 le récit d’un concert parisien mémorable. Réédition agrémentée de photos inédites. Par Joël Dufour et Jean-Pierre Tahmazian
-Natural woman : La personnalité et le caractère d’Aretha Franklin étaient éminemment plus complexes que ce que pouvait laisser transparaître un statut assumé de diva. Extraits d’une biographie de référence publiée chez Buchet Chastel. Par Sebastien Danchin
• Dossier Mardi Gras Indians -Plumes de Résistance : Les défilés de Mardi Gras Indians constituent une des traditions les plus spectaculaires mais aussi les plus mal connues de cet étonnant mix culturel qu’est La Nouvelle- Orléans. La sortie du puissant film documentaire Black Indians nous donne l’occasion de nous pencher sur cette riche histoire. Par Jean-Pierre Bruneau
-Parlez-vous Indians ? : Quelques clés indispensables pour appréhender le monde des big chiefs et des spy boys. Par JP Bruneau
-Indians sur bande : Les Mardi Gras Indians ont été enregistrés tardivement et (très) sporadiquement. Sélection. Par Stéphane Colin
-Black Indians : Présentation et coulisses d’un nouveau film saisissant de vie. Par JP Bruneau
-Plumes à l’écran : Tour d’horizon des films et des vidéos qui se sont penchés sur les tribus de Nola. Par JP Bruneau
• Swamp Dogg : Le mordant décalage : À 76 ans passés, Jerry Williams, Jr. peut se vanter d’avoir eu une carrière bien remplie. Aspirant rocker émule de Little Richard à la fin des fifties, il se métamorphose quelques années plus tard en aspirant soulman et multiplie ensuite les collaborations en tant qu’arrangeur-producteur-songwriter. Au début des années 1970, il conçoit quelques-uns des plus grands albums de southern soul tout en réactivant, sous son alias scandaleux Swamp Dogg, une carrière solo parsemée de chefs-d’œuvre psychédélico-funky. À l’heure où il publie un nouvel album, le controversé “Love, Loss And Auto-Tune”, il nous a paru indispensable de partir à sa rencontre. Par Ulrick Parfum
• Delgres : L’union fait la transe : Sousaphone, dobro, batterie. Chant créole, ancrage blues, nom de héros. Soit quelques ingrédients d’une potion qui donne des ailes. Depuis trois vidéos “live en studio” publiées en 2015, Delgres n’a cessé de peaufiner sur scène un son bien à lui avant d’en capturer toute la sève dans un premier album marquant. Rencontre avec un jeune trio bien mûr. Par Nicolas Teurnier
• R.L. Boyce : Sorcier du boogie sans fin : Dans le livret du CD “Hill Country Revue” des North Mississippi Allstars (2004), Jim Dickinson décrivait R.L. Boyce comme le « sorcier du boogie sans fin ». Il aura fallu attendre l’album “Roll And Tumble” (Waxploitation, 2017) et sa nomination surprise aux Grammy Awards pour que Boyce, sexagénaire, sorte de l’ombre. À l’occasion de son récent passage en Europe à l’initiative du Blues Rules Festival de Crissier (Suisse), rencontre avec celui qui fait désormais figure de gardien de l’expérience rustique originelle du blues des collines du Nord-Mississippi. Par Éric Doidy
• Derrick “D’Mar” Martin : Le sens de la frappe : Une fureur de jouer et un sens du show hallucinant, un swing monstrueux, une frappe puissante, cinglante, à mi-chemin entre Al Jackson et Max Roach, une capacité peu commune pour driver l’orchestre et varier les niveaux d’intensité… Sans oublier une carrière solo sacrément funky dans laquelle il chante, compose, produit et joue d’à peu près tous les instruments. Rencontre avec un talent hors norme. Par Ulrick Parfum
• Jorja Smith : Chant de sirène : Un timbre renversant doublé d’une grâce solaire particulièrement irradiante. Forcément, Jorja Alice Smith déchaîne les passions. 21 ans, 1,4 million d’abonnés sur Instagram et au passage un fort potentiel d’icône de mode. Portée par une spirale ascendante dont l’intensité s’est accrue depuis la sortie de son premier album, la talentueuse anglaise a su bien s’entourer et garde la tête sur les épaules, prête à prolonger à sa manière l’héritage d’Amy Winehouse. Entre autres. Par Nicolas Teurnier
• Chicago Plays The Stones : Non, ce nouveau projet mis sur pied par Larry Skoller n’est pas une “réponse” à l’album de blues des Rolling Stones. Cette initiative vise à mettre en avant la véritable relation d’amour qui existe entre le groupe et le blues de Chicago. Et les bluesmen de Chicago, conviés ici à revisiter douze titres des Stones, étaient assurément les mieux placés pour relever cet excitant défi. Larry nous explique comment il a mené sa belle affaire, conclue avec la participation de messieurs Jagger et Richards ! Par Daniel Léon
• Joyce “She-Wolf” Jones : Le blues de Bethlehem : Le comté de Marshall, dans le nord du Mississippi, est connu pour le “deep blues” que l’on entendait à Chulahoma, chaque dimanche soir dans le juke joint de Junior Kimbrough. Si aujourd’hui Junior n’est plus, ses descendants ont repris le flambeau. Parmi eux, la chanteuse Joyce “She-Wolfe” Jones, 49 ans, dont on a pu découvrir l’incroyable présence scénique lors de la dernière édition du Blues Rules Festival à Crissier. Par Éric Doidy
• The Big Hustle : Le cheval Détroit : Découverte majeure de l’année 2016, les Parisiens de The Big Hustle mélangent désormais l’acid jazz des débuts avec des rythmiques pop et africaines. Une ouverture musicale assumée par Sébastien Levanneur, bassiste et leader d’un groupe qui voit la vie en grand dans son deuxième album “Live Large”. Avec toujours en toile de fond cet amour inconditionnel pour la ville de Détroit, berceau de Motown. Entretien. Par Mathieu Bellisario
• Bruce Iglauer : Le blues à pleines dents : Après quasiment cinquante ans d’activisme dans le blues, le boss d’Alligator Records fait partie des personnages qui comptent. Cofondateur en 1970 de la revue Living Blues, créateur de son label l’année suivante, mais aussi initiateur à Chicago du plus important festival de blues du monde, il ne lui manquait guère qu’un livre pour raconter un parcours qui est en outre loin d’être terminé. C’est désormais chose faite. Par Daniel Léon
• Bobby Sanabria : Hommage à Harlem : Percussionniste, batteur, arrangeur, chef d’orchestre, éducateur enthousiaste, apôtre du multiculturalisme, Bobby Sanabria est la mémoire vivante des musiques afro-cubaines mais pas que… Cet enfant du Bronx, multi- nominé aux Grammys, ancien élève du Berklee College of Music, a un credo particulier : “le rythme c’est la mélodie.” Par Jean-Pierre Bruneau
• Lazy Lester (1933-2018) : Je fais l’amour, pas la guerre, selon la célèbre chanson de Lazy Lester, I’m a lover, not a fighter, sortie il y a 60 ans. C’est dire si sa carrière fut longue… I’m a lover, not a fighter, ce pourrait être aussi la devise de cet acteur essentiel du swamp blues, qui s’est donc éteint le 22 août 2018 à 85 ans, des suites d’un cancer de l’estomac… Par Jean-Pierre Bruneau
Et plus de 180 chroniques de CD, livres et DVD + Le CD Soul Bag
Chaque semestre, Soul Bag offre un CD à ses abonnés. Sampler de 14 titres sélectionnés par nos soins parmi les nouveaux disques chroniqués dans nos pages.
Sur le CD d’octobre-novembre-décembre 2018 : Delgres, Shemekia Copeland , Mamas Gun, Sugar Brown, James Harman, Jon Cleary, Walter “Wolfman” Washington, Teresa James & the Rhythm Tramps, Billy Price, Little Victor, Cedric Burnside, Rev. Sekou, Marcia Ball, Willie Hightower
Pour son 12ème anniversaire, le Soubock (Cauville – 14) méritait bien qu’on lui consacre un peu de temps et qu’on lui dédie une vidéo. C’est sur une idée de Jacques Gasser, le réalisateur du film « Mémoire de Blues », et avec la complicité musicale de Nico Wayne Toussaint et de son groupe que l’on peut désormais découvrir en une dizaine de minutes non seulement un lieu aussi atypique et magique qu’accueillant, le tout présenté par son gérant, Fabrice Gobé, et par son programmateur, Marc Loison !
Le Soubock, c’est une programmation éclectique avec de très belles soirées blues qui accueillent des artistes nationaux et internationaux de grande classe. Que l’on y aille pour un concert ou mieux encore, pour un diner suivi d’un concert, on est assuré de passer un grand moment !