Travel in blues, l’association de blues à Paris est de retour après une longue période de mise en sommeil, tel le shérif Clarence Gatemouth Brown ressuscité !
Une subite envie nous a pris de faire revivre, le temps d’une soirée, l’esprit de cette époque où nous avons contribué à faire vivre le blues à Paris : des rencontres avec des bluesmen venus de tous horizons, journal mensuel gratuit, conférences, bœuf et concerts ont rythmé les 5 années de vie de l’association dans des lieux aujourd’hui disparus comme le Bottleneck, le Saint-Louis Blues, le Cavern Café…
Venez fêter ou découvrir avec nous les années Travel in Blues autour d’une expo inédite, d’une double conférence sur l’amplification de la guitare par Arnaud Legrand et Mike Lewis, deux luthiers d’exception, et bien sûr, une jam session avec Bassam Bellman et tous ceux qui font vivre le blues : Benoît Blue Boy, Amar Sundy, Vincent Bucher, Karim Albert Kook ont notamment déjà répondu présents… Keep the blues alive !
Rendez-vous le samedi 28 septembre de 16 h à minuit
Bar-restaurant Lenouvô Cosmos
Dalle des Olympiades, 105, rue de Tolbiac
75013 Paris
A la fin des années 70, un infirmier a de longs échanges durant ses nuits de garde avec un patient, hospitalisé à la suite d’une violente attaque cardiaque. Le récit qu’il entend le fascine. Et parce que « chaque personne est unique, chaque personne est un univers », il décide alors de coucher par écrit tout ce que cet homme lui raconte.
C’est ainsi qu’est né Koko Owens blues.
Cette histoire entraînera le lecteur aux côtés de « Koko », depuis les années 1930 quelque part dans le Mississipi, alors que sévit la plus grande crise économique qu’ont jamais connu les États-Unis d’Amérique, jusque dans l’Europe de la fin du XXème siècle, les étoiles pour guides et le blues pour compagnon de route.
Un roman socio-historique non dénué d’humour qui invite le lecteur à s’interroger sur le sens de la vie, le fonctionnement des nations, l’art, la musique, l’amitié et bien sûr … l’amour!
Nombre de pages : 278
Couverture souple dos collé
Format : 14.8 x 21cm
Date de publication : juillet 2019
ISBN : 9782956926207
Prix : 16,00 € (+ port colissimo 6,50€)
• Bobby Rush : « Cinq jours sur la route avec Bobby Rush »
Bobby Rush, 85 ans. Un géant du Blues. Récipiendaire pour la première fois d’un Blues Award en 2017 pour son très bel album « Porcupine Meat ». Il n’est jamais trop tard… Bobby Rush, c’est aussi le parrain du tout récent Musée Européen du Blues fondé par Jacques et Anne-Marie Garcia à Châtres-sur-Cher. Le 6 avril, Bobby a honoré de sa présence l’inauguration de ce musée. Un événement intégré dans sa tournée européenne de quinze jours. Pour les quelques dates en France, Victor Bouvéron a pu accompagner Bobby et son groupe comme interprète et roadie. Une véritable aventure humaine et musicale. Par Victor Bouvéron
• Black Top Records : « Un grand label de blues et soul des années 80 »
Ceux qui ont connu les scènes de La Nouvelle-Orléans dans les années 80 et 90 ont forcément été marqués par les artistes et les disques d’un label indépendant unique en son genre : Black Top Records. Fondé par les frères Nauman et Hammond Scott à NOLA en 1981, il s’était spécialisé dans le Blues et le Rhythm’n’blues et publia au total 134 albums avec de véritables pépites, mettant en lumière des musiciens peu connus du grand public tels Snooks Eaglin (artiste emblématique du label), Guitar Shorty, Robert Ward ou encore Clarence Hollimon, mais permettant aussi à des « personnalités » d’enregistrer des albums parmi leurs meilleurs, tel le « Live at the House of Blues » de Solomon Burke en 1994 (B.T. 1108). J’ai eu la chance inouïe d’être dans la salle ce soir là, le moment est quasi indescriptible et l’album offre exactement l’atmosphère qui y régnait. Mais, pour être honnête, y a t’il un mauvais album Black Top ? Pour nous aider à choisir parmi l’ensemble de ces enregistrements, Marin Poumérol a fait pourABS Magazine une sélection plutôt futée… Par Marin Poumérol
• Art Neville R.I.P : « All These Things »
Art “Poppa Funk” Neville nous a quittés le 22 juillet 2019 à l’âge de 81 ans. Chanteur et organiste, il était une véritable icone de la musique de La Nouvelle-Orléans, notamment avec ses deux groupes : The Meters, puis The Neville Brothers fondé avec ses frères. Comment mettre des mots sur ce « vide » laissé par cet artiste ou sur la peine d’Aaron le jour des funérailles ? C’est en écoutant All These Things et avec ce verbe unique qui lui est propre, que Stéphane Colin lui dit « au-revoir ». Par Stéphane Colin
• Janiva Magness : « La rédemption par la musique »
Janiva Magness a une actualité pour le moins chargée, mais aussi une histoire de vie qu’on qualifiera de « romanesque » (doux euphémisme…). Un « mémoire » poignant sur sa vie et sa carrière (« Weeds Like Us » – Fathead Records Publishing) et son 15è album (« Change In The Weather, Janiva Magness Sings John Fogerty » – Blue Elan Records) paraissent, l’occasion pour Robert Sacré qui l’a rencontrée de nous parler de sa carrière et de sa vie. Par Robert Sacré
• Dans ce numéro également de nombreuses chroniques des disques nouveautés et rééditions qu’ABS mag a sélectionnés en cette rentrée.
Au terme des deux jours du Tremplin des RDV de l’Erdre, le jury a désigné les lauréats suivants :
1er Prix : Miss Bee & The Bullfrogs (Programmation en 2020)
2ème Prix : One Rusty Band (Aide à l’enregistrement)
3ème Prix : Ronan Onemanband et Marko Balland (Carte cadeau de 500 Euros chez Hurricane Music)
Des prix spéciaux ont également été alloués :
Prix du Collectif des Radios Blues : Miss Bee & The Bullfrogs et One Rusty Band
Pris So Blues : Miss Bee & The Bullfrogs
Prix Soul Bag : Miss Bee & The Bullfrogs
Prix Bain de Blues Festival : Trio Iku
Prix Montfort Blues Festival : Miss Bee & The Bullfrogs
Prix Festival Blues sur Suresnes : One Rusty Band
Prix Scène Caussimon à Tremblay : Ronan Onemanband et Marko Balland
Prix Disney Village : Maggy and The Buddies
Prix France Blues : Miss Bee & The Bullfrogs
Miss Bee & The Bullfrogs se voient ainsi qualifiés pour la finale du 7ème Challenge Blues Français en 2020 et auront ainsi l’opportunité de gagner leur place pour l’International Blues Challenge à Memphis et/ou à l’European Blues Challenge à Chorzow (Pologne) en 2021
Voici un nouveau venu sur la planète des festivals de blues : « Blues Roots Festival » qui se déroulera du 13 au 15 septembre 2019 à Meyreuil (Bouches du Rhône près d’Aix en Provence), au Domaine de Valbrillant à Meyreuil, au pied de la Sainte-Victoire dans les jardins d’une bastide du XVIIIème siècle posée, parmi les marronniers séculaires, dans cette campagne aixoise.
Meyreuil propose un festival avec des concerts d’une qualité artistique internationale de tout premier plan, et notamment le grand guitariste Taj Mahal, qui dans le cadre de sa tournée mondiale, se produira en Trio au Blues Roots Festival pour sa seule date en France. Parmi les autres artistes invités, Vincent Bucher Quartet, Fred Chapellier & « The gents feat Dale Blade » et Nina Atal.
Le festival offre des activités ouvertes à tous les publics, des plus jeunes des écoles de Meyreuil avec le concert pédagogique, aux publics plus mûrs en passant par les initiés et passionnés de jazz, grâce à des actions spécifiques et ludiques. Le Festival se déroulera sur 3 jours du vendredi 13 au dimanche 15 au soir, pour permettre un programme complet de manifestations autour de la programmation des concerts, avec de la pédagogie (master class et concert scolaire), des évènements grand public comme l’exposition d’instruments sur l’histoire du jazz, une conférence sur les légendes du Blues, un concours jeunes talents et la projection d’un film sur la vie de Chet Baker.
Les organisateurs ont voulu programmer cette musique qui incarne un état d’esprit, une tradition, des valeurs humaines et humanistes. Le Blues est à l’origine du Jazz et de tous les styles qui en découlent depuis 1890. Le Blues est l’expression musicale qui peut s’identifier à l’histoire, à la culture de la ville de Meyreuil et de son bassin minier depuis plus d’un siècle, grâce aux apports successifs des différentes communautés, de la culture ouvrière, de l’esprit de solidarité, et du «vivre ensemble » entre ruralité et grandes villes.
L’essence du Blues puisait à l’origine ses valeurs dans le vivre ensemble de différentes communautés solidaires dans le travail, le quotidien et le partage de la souffrance qu’ils parvenaient à sublimer par le chant et l’expression musicale.
Des artistes d’exception, une vue imprenable sur la Sainte-Victoire, comment y résister ?
C’est avec un immense honneur que le Sierre Blues Festival accueille Billy F. Gibbons en tant que 1er ambassadeur officiel du festival.
C’est en marge du Notodden Blues Festival (Norvège) que le fondateur de ZZ TOP a rencontré Silvio Caldelari, président du Sierre Blues Festival, et a ainsi accepté d’associer son nom au festival valaisan.
Le célèbre groupe texan qui fête cette année ses 50 ans de carrière et qui a vendu plus de 70 millions d’album avait fait l’honneur de sa venue lors de l’édition 2017 du Sierre Blues Festival. L’année suivante, qui marquait la 10ème édition, Billy F. Gibbons était revenu en Valais avec le projet Supersonic Blues Machine.
« C’est une idée que j’ai lancé après sa venue en 2018 car sa passion pour le Blues et la musique en général n’ont d’égal que ses envies de respect, de partage et de rencontre, des valeurs auxquelles le festival adhère et auxquelles j’adhère personnellement. De plus, il se plaît visiblement en Valais où il compte quelques amis. De là plusieurs échanges ont suivi… Il ne prend pas son rôle d’ambassadeur à la légère et nous avons eu une longue conversation avant qu’il ne l’accepte avec fierté » explique Silvio Caldelari, encore très ému.
Sierre Blues Festival, bien qu’ayant lieu dans le Valais Suisse, est très attaché à sa culture francophone et à la France, c’est à ce titre et en raison de la grande amitié qui l’unit à l’équipe de France Blues, qu’il est adhérent à France Blues depuis la création de notre association. Le festival accueille en outre des artiste français chaque année !
Le Blues Café Live est une expérience unique en France d’émission-concert. Tous les deux mois au Millenium de l’Isle d’Abeau, en public, Cédric Vernet et Francis Rateau reçoivent les artistes et groupes qui font l’actualité du blues en France. De renommée nationale ou internationale, ils viennent partager avec le public l’ambiance unique du Blues Café Live.
Entrée gratuite dans la limite des places disponibles
Capacité de 115 places debout
Buvette sur place
Ouverture des portes à 19H30. Fin des soirées autour de 22H30.
Chaque groupe joue 7 titres dans les conditions du live sur la scène du Millenium + interview avec Cédric et Francis.
Et pour ceux qui ne peuvent pas s’y rendre, l’émission est à écouter sur Blues Café Radio, Couleurs FM, Radio Grésivaudan, C’Rock Radio, Radio Royans, Radio Zig Zag, Decibel FM, Mix Altitude ou en podcast sur le site https://bluesactu.com
Depuis sa création en 2004 par quatre amis passionnés de musique, le festival « Blues en Chenin » a fait … du chemin ! Reconnu aujourd’hui comme l’une des étapes incontournables de la scène blues française, il est autant apprécié par les groupes qui s’y produisent que par le public, sous le charme.
Samedi 27 juillet, la jeune Charlotte Gutteridge s’est envolée vers Oslo pour rejoindre Notodden où elle participe à la Little Steven’s Blues School grâce à un partenariat entre France Blues, l’European Blues Union et Notodden Blues Festival. Elle a tenu à nous adresser ses premiers commentaires :
« Je suis dans un groupe avec trois Polonais, une chanteuse, un guitariste et un harmoniciste, et deux Norvégiens, un autre guitariste et un batteur. Notre groupe s’appelle Barbara And The Strangers. Avant le stage, on nous avait demandé de travailler 10 morceaux. Parmi ces 10, nous en avons choisi un pour faire une reprise à notre sauce. C’est « Hoochie Coochie Man » de Muddy Waters !
Nous avons aussi écrit un morceau dans le style un peu funk de James Brown, on y a ajouté à la fin un peu de gospel. Le titre ? « Funky Vibe », et nous sommes le premier groupe à enregistrer dans le Juke Joint Studio, guidés par le merveilleux Banana, musicien de Little Steven & The Disciples of Soul !
Barbara And The Strangers avec Bård Gunnar et Banana
après l’enregistrement dans le Juke Joint Studio
On a déjà appris beaucoup de choses, l’importance de chaque instrument et l’importance du chant, les différentes façons de jouer le Blues, l’évolution du Blues au fil des années … Et on a appris comment écrire un morceau de Blues.
Au début, je ne me sentais pas à la hauteur car les musiciennes et les musiciens présents ici ont beaucoup de talent. Mais petit à petit, je montre ce que je peux faire et les professeurs m’ont donné des astuces. Je pense qu’ils sont contents de voir que je parviens à jouer ce qu’ils me demandent au premier essai.
Je suis vraiment heureuse d’être là et de participer à cette école extraordinaire. »
ARTE s’est fendu d’un superbe reportage sur la naissance de la soul, document unique et très bien fait dans lequel on retrouve nombre de soutiens de de partenaires de longue date de France Blues … A regarder d’urgence, la vidéo est disponible jusqu’au 25 septembre 2019
Isaac Hayes, Wilson Pickett, Sam & Dave et Otis Redding en furent les plus éminents talents : voici la fabuleuse histoire du label Stax, qui inventa la soul et fit travailler dans un même studio Blancs et Noirs dans l’Amérique ségrégationniste.
À Memphis, en 1957, Jim Stewart, un fan de country, convainc sa sœur, Estelle Axton, de racheter un cinéma désaffecté, en plein ghetto noir, et d’en faire un studio. Ils réunissent les premières lettres de leurs noms, ce qui donne « Stax ». Estelle crée un magasin de disques attenant au studio, qui attire les talents du quartier, tandis que Jim délaisse la country pour le rhythm and blues. Le label enregistre ses premiers tubes, tel « Green Onions » de Booker T. & The M.G.’s, premier groupe multiracial. Stax enchaîne rapidement les succès, concoctés par des compositeurs de génie comme Isaac Hayes, qui œuvrera dix ans dans l’ombre avant de devenir le dandy soul qu’on connaît. En 1965, l’arrivée d’Al Bell, un DJ à l’épais carnet d’adresses, booste le label, désormais dirigé par un Blanc, Jim, et un Noir, Al, qui, faisant fi de la ségrégation, travaillent en harmonie.
Les fastueuses années 1960 verront émerger les talents d’Otis Redding et du duo Sam & Dave. Mais malgré la loi sur les droits civiques de 1964, la décennie se terminera mal, avec une exacerbation des tensions raciales. Venu soutenir les éboueurs de Memphis, Martin Luther King est assassiné dans un motel de la ville en 1968. Ce traumatisme brise l’utopie métissée de Stax : les employés noirs regardent désormais leurs collègues blancs de travers. Le label renaîtra de ses cendres grâce à l’explosion de la soul au début des années 1970, avant de déposer le bilan en 1975. Ponctué d’images de fresques urbaines de Memphis, le film raconte cette tumultueuse épopée grâce à des archives inédites et à des témoignages passionnants, notamment ceux de Steve Cropper, coauteur du tube « (Sittin’ on) The Dock of the Bay », d’Al Bell, du chanteur Sam Moore, ou de Rob Bowman, le « biographe » de Stax.
Stax, le label soul légendaire
Documentaire de Stéphane Carrel et Lionel Baillon (France, 2018, 52mn)
Travel in blues, l’association de blues à Paris est de retour après une longue période de mise en sommeil, tel le shérif Clarence Gatemouth Brown ressuscité !
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Voici un nouveau venu sur la planète des festivals de blues : « Blues Roots Festival » qui se déroulera du 13 au 15 septembre 2019 à Meyreuil (Bouches du Rhône près d’Aix en Provence), au Domaine de Valbrillant à Meyreuil, au pied de la Sainte-Victoire dans les jardins d’une bastide du XVIIIème siècle posée, parmi les marronniers séculaires, dans cette campagne aixoise.
Le Blues Café Live est une expérience unique en France d’émission-concert. Tous les deux mois au Millenium de l’Isle d’Abeau, en public, Cédric Vernet et Francis Rateau reçoivent les artistes et groupes qui font l’actualité du blues en France. De renommée nationale ou internationale, ils viennent partager avec le public l’ambiance unique du Blues Café Live.
